La música der spanischen audiovisuellen Produktion wird eine der tolle Protagonisten in siebte Ausgabe von SONAFILMMusikfestival Cine Marina Alta, die vom 1. bis 23. August mit bis zu acht Konzerte verteilt in den Alicante Städten Ondara, Dénia, Calp, Teulada Moraira, Beniarbeig, Xàbia und Pego. Dieses Jahr findet das Festival verdoppelt sein Engagement für nationale Talente mit drei großen Konzerten, die Filmmusiken aus unserem Land gewidmet sind. Das Programm umfasst ikonische Titelmelodien aus Fernsehserien... Fernseher von aktuellen Film- und Animationsarbeiten bis hin zu einer Show, die die Das Klanguniversum von Pedro Almodóvar.
«Wir wollten einen Schritt weiter gehen und eine breiter und vielfältiger Überblick über das außergewöhnliche kreative Niveau dass es in unserem Land gibt", erklärt Javier Gil, Direktor von SONAFILM. Pedro J. Mérida, Produzent der Veranstaltung, weist darauf hin, dass "Dabei geht es nicht nur darum, Filmmusik sichtbar zu machen, sondern auch darum, großartige Fernsehmelodien zu feiern. und die Klanglandschaften, die unsere Kultur Beliebt. Es ist eine Hommage an unsere Komponisten, mit ihnen auf der Bühne und mit dem Publikum als direktem Zeugen.
Das ehrgeizigste Projekt im Rahmen dieses großen Engagements für die nationale Schöpfung ist ohne Zweifel Filmmusik: Made in Spain, das am 16. August ins Auditori de Calp (Av. Masnou, 1) zurückkehrt mit seinem Third Edition. Dies Sinfoniekonzert Es ist zu einer großartigen Plattform für aktuelle spanische Soundtracks geworden und einer der SONAFILM-Embleme. Unter der Leitung von José Martínez Colomina und gespielt vom Universal Symphony Orchestra wird der Abend die direkte Beteiligung namhafter Komponisten die ihre Werke der Öffentlichkeit präsentieren werden und unter denen Iván Palomares hervorsticht (die Kristallmädchen, Mäßigkeit, Castamars Koch) oder Arturo Cardelús (Buñuel im Labyrinth der Schildkröten), beide Nominierte für den Goya-Preis.
Das Festival bietet außerdem zwei Vorschläge die diesen Blick auf das spanische Klangerbe aus verschiedenen Perspektiven erweitern. Die erste, Tele Symphony (1. August im l'Auditori Teulada Moraira), ist ein nostalgische Hommage an Fernsehtitelsongs das eine ganze Generation prägte, mit Titeln, die so bekannt sind wie Curro Jiménez, Apotheke geöffnet o Es war einmal... ein Mann, sowie eine bewegende Hommage an Antón García Abril. Die zweite, Almodóvar am Rande des Nervenzusammenbruchs (5. August in Jávea), geht in die Klanguniversum des Filmemachers aus La Mancha durch ikonische Lieder und Instrumentalstücke des unvergesslichen Bernardo Bonezzi, in einer Pop-Tonart vorgetragen von der Sängerin Esther Ovejero und der Bad Education Band.
Tele Symphony
Das SONAFILM 7-Programm startet am Donnerstag, 1. August, um 20:00 Uhr im Auditorium Teulada Moraira (Carrer Vicente Berenguer, 2) mit Tele Symphony, ein Symphonisches Konzert zu den Titelmelodien des Fernsehens das eine ganze Generation prägte. Aufgeführt vom Universal Symphony Orchestra unter der Leitung von José Martínez Colomina, musikalische Reise bringt unvergessliche Lieder zurück das in den 70er und 80er Jahren die Türen zu Kultserien öffnete.
Das Repertoire umfasst Stücke, die so bekannt sind wie die Überschriften von Curro Jiménez, Apotheke geöffnet oder die Zeichentrickserie Don Quijote und Sancho, zusammen mit liebenswerten Melodien wie David der Gnome y Es war einmal... ein MannEin Programm, das verbindet sich direkt mit dem emotionalen Gedächtnis des Betrachters y betont die Bedeutung der Musik in der kollektiven audiovisuellen Vorstellungswelt.
Zu den Höhepunkten des Konzerts gehört ein Hommage an den Komponisten Jacinto Guerrero, Autor der Partitur von Kichererbsen aus La Mancha, als die erster spanischer AnimationsfilmDiese historische Restaurierung wurde durch die Zusammenarbeit der Guerrero Foundation, des Animators Carlos Miranda und des Arrangeurs J. Manuel Encinoso ermöglicht. Das Tüpfelchen auf dem i wird ein Auswahl von Werken des Maestro Antón García Abril, eine wichtige Figur bei der Erstellung von Titelmelodien für das spanische öffentlich-rechtliche Fernsehen.
Almodóvar am Rande des Nervenzusammenbruchs
Auch die Musik von Pedro Almodóvar wird eine vorgestellter Raum bei der siebten Ausgabe von SONAFILM mit dem Rezital Almodóvar am Rande des Nervenzusammenbruchs, die am 5. August um 22:30 Uhr auf der Plaça de la Constitució in Jávea stattfinden wird, mit entrada libreDiese Show mit der kanarischen Sängerin Esther Ovejero und dem musikalischen Leiter David Quevedo, der die Bad Education Band leitet, zollt der kraftvollen Klangdimension Tribut der die Filmografie des Filmemachers aus La Mancha, insbesondere während der 80er Jahre, begleitet.
Das Repertoire wird überprüft einige der kultigsten Lieder die seinen unverwechselbaren Stil prägten. Ergänzt werden diese Stücke durch eine sorgfältige Auswahl instrumentaler Themen des Komponisten Bernardo Bonezzi, der häufig mit Almodóvar in seinen frühen Filmen zusammenarbeitete, wie zum Beispiel Laberinto de passiones o La ley del deseo.
Filmmusik: Made in Spain
Am Freitag, den 16. August um 20:00 Uhr, findet im Calp Auditorium eine Neuauflage von Filmmusik: Made in Spain, das Sinfoniekonzert, das bekräftigt SONAFILMs Engagement für nationale TalenteDiese dritte Rate erholt sich die erfolgreiches Format aus den Vorjahren, die Live-Musik mit der Teilnahme eigener Autoren kombiniert.
Das Konzert wird vom Universal Symphony Orchestra unter der Leitung von José Martínez Colomina aufgeführt und bietet eine Auswahl an Soundtracks komponiert für Film, Fernsehen, Animation und andere Formate. Für den Goya Award nominierte Komponisten wie Iván Palomares (die Kristallmädchen, Mäßigkeit, Castamars Koch), Arturo Cardelús (Buñuel im Labyrinth der Schildkröten), Isabel Royán (ich vergesse), Oscar Araujo (Castlevania: Lords of Shadow) und Josué Vergara (Superhelden).
Als Ergänzung findet der Vortrag am Samstag, den 17. August in Dénia statt Wir sprechen über Filmmusikunter dem Titel Der Prozess der Aufnahme von Musik für Film- und Fernsehplattformen, unter Beteiligung der oben genannten Komponisten und Moderation von Gorka Oteiza (SoundTrackFest). Der Eintritt ist frei, solange die Kapazität nicht erschöpft ist..
Schauen Sie sich das vollständige SONAFILM 7-Programm an.
Fünf Komponisten, fünf Perspektiven
Oscar Araujo Er ist einer der spanischen Komponisten mit größere internationale Ausstrahlung im Bereich der Musik für audiovisuelle Medien. Der in Andorra lebende Künstler hat eine herausragende Karriere im Film, in der Werbung und insbesondere in der Welt der Videospiele hinter sich, wo er mit seinem Soundtrack für Castlevania: Lords of ShadowDein Stil verbindet symphonische Epik mit Klangexperimenten und ein dramatisches Gespür, das den erzählerischen Charakter jedes Werks verstärkt. Er hat mit großen Produktionsfirmen wie Konami, Ubisoft, Universal, Apple und Microsoft zusammengearbeitet und mit renommierten Orchestern in Studios wie Abbey Road und AIR Studios aufgenommen.
Seine Karriere wurde gewürdigt durch zahlreiche Auszeichnungen, entre ellos zwei Jerry Goldsmith Awards, zwei IFMCA-Auszeichnungen (International Film Music Critics Association) und drei Gamelab-Auszeichnungen für die beste OriginalmusikEs verfügt außerdem über eine Récord Guinness für die größte Orchesteraufnahme in einem Videospiel mit 276 Live-Musikern. Für seine Arbeit an den Kurzfilmen wurde er außerdem für einen Oscar in der Kategorie „Bester Originalsong“ nominiert. Wie y Plastikkillerund bestätigte damit seine Engagement für Musik als emotionales und narratives Werkzeug.
Arturo Cardelús erlangte internationale Anerkennung mit Buñuel im Labyrinth der Schildkröten, dessen Soundtrack von The Wrap als einer der besten des Jahres bezeichnet und beim Annecy Festival ausgezeichnet wurde, zusätzlich zum Erhalt Nominierungen für den Goya- und IFMCA-AwardSeine Karriere wurde durch die Musik für Projekte wie den mehrfach preisgekrönten Kurzfilm In einem Herzschlag, die Netflix-Miniserie Nenn mich Francisco, der Thriller Black Beach oder der Animationsfilm Drachenhüter.
Cardelús hat seinen Sitz in Los Angeles und ein solide musikalische Ausbildung an Institutionen wie dem Berklee College of Music, der Royal Academy of Music in London und der Franz Liszt Akademie in Budapest erworben. Sein Stil kombiniert raffinierte klassische Technik mit hispanischen Einflüssen, von spanischer Gitarre bis Tango. Zu seinen Konzertstücken gehören Mit der Luft des Tangos, komponiert für die Berliner Philharmonischen Solisten. 2016 wurde er zum Mitarbeiter der Royal Academy of Music.
Ivan Palomares Er absolvierte seine Ausbildung am Königlichen Konservatorium für Musik in Madrid und setzte seine Studien in den USA und Europa fort. Seine Karriere kombiniert Konzertmusik und audiovisuelle Medien mit Kooperationen für Film, Fernsehen, Theater y tanzenSeine Kompositionen wurden in Veranstaltungsorten wie dem National Music Auditorium oder in Studios in Los Angeles wie 20th Century Fox und Warner Bros. aufgeführt.
Sein Talent für schaffen stimmungsvolle Atmosphären hat ihm zwei Nominierungen für den Goya Award eingebracht. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören die Soundtracks für die Kristallmädchen, In den Sternen o Du bist es, und Streicher wie Castamars Koch o Die türkische Passion. Auf sorgfältige und emotional tiefe Musiksprache positioniert es als eines der solidere und vielseitigere Stimmen aktueller spanischer audiovisueller Musik.
Joshua Vergara, zunächst als Pianist am Genfer Konservatorium ausgebildet, kehrte 1997 nach Spanien zurück, um neue Horizonte zu erkunden. Als Autodidakt in der Komposition entwickelte er eine anerkannte internationale Karriere 2014 wurde er dreimal für die Hollywood Music in Media Awards (HMMA) nominiert und stand gemeinsam mit Howard Shore und John Powell auf der Bühne. Derzeit arbeitet er mit Immediate Music zusammen, einem führenden amerikanischen audiovisuellen Label.
Er wurde ausgezeichnet mit fünf Silbermedaillen bei den Global Music Awards, vier Akademia Music Awards, den Jerry Goldsmith Award, den Fimucinema Award und den Crystal Pine Award. Kürzlich gewann er den Spanischer Preis für audiovisuelle Musik und ein HMMA. Im Jahr 2024 komponierte er Aer, die offizielle Hymne der spanischen Luftwaffe, und gab sein Debüt als Regisseur mit seinem ersten Kurzfilm, was seine Vielseitigkeit und kreatives Talent.
Isabel Royán Sie hat eine vielseitige musikalische Karriere aufgebaut, die sich über Film, Fernsehen, Videospiele, Theater, Ballett, Werbung und Multimedia erstreckt. Nach ihrem Abschluss in Musikkomposition und Journalismus setzte sie ihre Studien an Zentren wie dem Katarina Gurska Center und dem Seattle Film Institute (USA) bei Hummie Mann fort. Ihr Stil ist geprägt von innovative Kombination aus elektroakustischen Techniken, Live-Elektronik und klassischer Orchestrierung.
Sie wurde kürzlich für die Carmen Awards nominiert für Die Stationsmädchen y Ungezieferund die Berlanga Awards für ich vergesseEr war auch Finalist bei den spanischen Audiovisuellen Musikpreisen für Emilio Prados, Wolkenjäger. Er hat sich im Bereich der Videospiele hervorgetan für Nacht und Tag y Paula. Gleichzeitig behält es eine intensive Lehrtätigkeit und wirkt als Redner mit in Kongresse prestigeträchtige Veranstaltungen wie die von ECAM, U-TAD und AMEE organisierten.
